miércoles, 25 de mayo de 2011

Participación en Arte Correo

En el 2010 participé en una convocatoria de Arte Correo o Mail Art, como guste llamarse. Me gusta lo que significa el Arte Correo y suelo participar cuando la convocatoria "me convoca", valga la redundancia. Para quienes no sepan de qué se trata acá va una sencillita y simple explicación.
El Arte Correo utiliza el correo como soporte de encuentro entre artistas. Es decir: alguien en algún lugar del mundo lanza una convocatoria con algún tema en particular y la manda por correo a sus contactos. Hace la difusión del evento. Los artistas envían a esa dirección su trabajo artístico y el mismo es expuesto y guardado por quien convocó.
La cosa viene desde la década del ´60 y pasó por diferente instancias en su desarrollo a lo largo del tiempo.
Con la aparición del fax y el correo electrónico el arte correo se amplió, diversificó y modificó.
Lo genial de esto es que cualquiera, sin ser artista, o siendo artista, reconocido o no, puede participar.
Hay artistas que solo son artistas del arte correo ...o casi. Es decir que plantean todo su corpus de obra a través de este medio.
El arte correo tiene algo de anarquía o libertad de expresión por llamarlo de algún modo, que es maravilloso.
Es un modo de contactarse y conectarse con el otro, en la distancia, a través de un hecho estético. De una creación.
Las reglas que, de alguna manera, ponen límites en al arte correo fueron creadas en el transcurso de su desarrollo: las obras no se comercializan; no existen jurados de admisión; no se devuelven; no hay ningún tipo de censura; hay total libertad de medios y soportes. Todas las obras recibidas son expuestas y todos los participantes reciben la respectiva documentación gratuitamente. Puede, además, ser considerado como una tendencia no-competitiva: no hay premios; igualitaria: artistas del arte correo con reconocimiento exponen junto con anónimos; anticonsumista: no-vendible. Por lo tanto, es entendido como una forma alternativa de arte, sin sumisión al “mercado de arte” y sin fronteras.
Cuando tuve la oportunidad de viajar por 1° vez a la Bienal de arte de San Pablo - Brasil, fue para la 26ª en el año 2004.
Una de las obras que más me impresionó fue la instalación de todo el archivo postal del artista Paulo Bruscky (Recife, Brasil, 1949) empezado en la década de los setenta. Habían reproducido las habitaciones de su casa "abarrotadas" de obras recibidas por Arte Correo.
Bruscky es artista plástico y dibujante, hijo de un fotógrafo polaco y de una pernambucana. Prioriza las investigaciones experimentales en su trabajo. A partir de 1969, aumenta sus realizaciones en el campo del arte conceptual y experimental haciendo investigaciones múltiples que implican el espacio y el ambiente, intervenciones y materiales diversos, como los happenings, sellos de goma, copy art, audio arte, etc. En 1973 ingresa en el Movimiento Internacional del Arte Correo.
Una caminaba por un pasillo y a los costados estaban construidas en tamaño natural el identikit de las habitaciones de su casa- inlcuido el cuarto de baño. Todo lleno de obras de todo tipo. Esculturas, obra gráfica, pintura, objetos, etc. Todo lo que junto a lo largo de los años con el arte correo. 
El arte correo llegó así a validarse como "arte mayor" o de "vanguardia histórica" en una Bienal de arte y de su propio país de nacimiento.

Bueno, este preámbulo para mi modesto trabajo en Arte Correo en fieltro. La convocatoria la hizo la artista Julia Rossi.







Fieltro agujado sobre paño de fieltro industrial

jueves, 19 de mayo de 2011

Pantuflas

Llegamos al otoño. Linda estación del año, con sus días soleados y frescos. Rara época, me recuerda el futuro invierno en el cual sufro -literalmente-el frío. Por lo cual afronto el problema con mucho abrigo y en lo posible color. Es decir, calor y color, juntos para sacar e mal humor que me provocan las bajas temperaturas.
Las pantus de fieltro son increibles. Calientan el pie en el instante en que entran en contacto con el mismo. Y al caminar se siente un andar mullidito, en silencio, confortable por cierto.
Muestro unas que realicé en distitnos momentos. Para la familia y para vender.

Mis pantuflas

Las de Lolo (2 años)

Las de Lolo (3 años)

 

Las de Lola (2 años)

Las de Julián

Las de no sé quien porque las vendí ( a no sé quien)






Seminario de fieltro basico - 2

Terminamos este seminario, en verdad muy contentos todos. Aca van algunas fotos.

 El afieltrado con molde de Alejandra

 El afieltrado con molde de Hilary

 
  El afieltrado con molde de Piqui

Hilary sorprendida en su su concentración con el agujado en volumen.

Alejandra y Piqui con sus rastas muy concentradas también (aunque no por eso dejamos de charlar y reírnos muchísimo).



Trabajos terminados.

Concluye así un hermoso encuentro de fieltro provechoso para todos.

martes, 10 de mayo de 2011

Seminario de fieltro basico - 2

Estamos realizando un segundo seminario de fieltro. Es un básico 2. Las alumnas afieltran formas en volumen realizadas a traves de un molde tridimensional.
También hacen una aproximación al teñido de lanas, con una demostración. En principio este tema no reviste demasiado interés entre el alumnado. Espero que eso cambie. De todos modos las comprendo, ya que en un prinicipio, cuando yo aprendí sobre este tema, tampoco me interesó demasiado. Sin embargo, con el correr del tiempo descubro lo fascinante que es la posible en infinita mezcla de colores que enriquecen la paleta de lanas para futuros fieltros.
Acá van algunas fotos del proceso del fieltro sobre volumen.





sábado, 7 de mayo de 2011

Chaleco para Julián

Lo prometido es deuda. He aquí el chaleco terminado.





lunes, 25 de abril de 2011

Chaleco para Julián

Hoy puedo decir que he terminado el chaleco para Julián. Un logro en verdad. Mucho trabajo así como también mucho placer. Este chaleco ha sido hecho gracias al workshop realizado en el mes de febrero con la artista alemana Dagmar Binder. Invitada al país a instancias de la artista Julia Rossi, quien me ha enseñado y acercado maravillosamente al mundo del fieltro.
Mostraré lo de Dagmar en otro post. Pero es que hoy estoy tan contenta con el nuevo chaleco, que pongo unos avances del mismo.
No tengo aún fotos terminado terminado, pero ya vendrán.

Procesos azules y verdes








Aquí comenzó la gimnasia. Algunas horas después el chaleco quedó terminado. Ya subiré fotos.
Esta prenda me llevó aproximadamente 16 /17 horas de trabajo.





domingo, 24 de abril de 2011

Seminario - Desandando caminos

Desandando caminos se llama esta entrada, ya que este seminario es anterior al de abril. Fue en Marzo, pero recién ahora tengo las fotos conmigo. Y dado que en los Blogs todo se edita con entradas calendario.... no puedo insertar atrás las fotos!! Basta de tanta explicación. Acá va algo de lo que hicimos.


Primer contacto con la lana
Afieltrando el paño

Agujado




Fieltro nuno


Grupo orgulloso de su trabajo en el 1º día de taller 



Pieza única sin costuras 
armando el diseño



Voilá las piezas hechas de un solo paño y la alegría de sus creadoras!! 


Hay muchas más fotos. Pero he tenido que seleccionar. Es fácil sacar un montón con la digital. Es que da gusto ver el disfrute en la tarea y con la máquina de fotos una trata de capturar ese momento de logro, de transformación de las ideas en algo tangible, utilitario o no, de ver acrecentar la confianza en el material y en una misma, de vivir la experiencia de incorporar un nuevo conocimiento.
Pero las guardo, no  puede inundar el blog con tanta imagen. Estuvo bueno realizar este seminario. Gracias a las alumnas que decidieron aprender fieltro en mi taller: Marta, Piqui, Alejandra, Noemí, Mariel y Mónica. Ha sido un placer. Nos vemos en el próximo!!